Métro Biome - MoGA
Amanaka - MoGA
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Amanaka - MoGA
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Métro Biome

Prix régulier
79,00€
Prix de vente
79,00€
Prix régulier
49,00€

Fujiyoshida, Préfecture de Yamanashi, Japon, mai 2028 : Les vestiges du passé s'inclinent devant la force paisible de la nature, orchestrant une renaissance silencieuse dans le théâtre de l'oubli. Dans ce tableau saisissant, l'artiste nous transporte dans une vision post-apocalyptique du Japon. Installée dans un wagon de train abandonné, la nature a repris ses droits, transformant ce vestige de l'industrie humaine en un havre verdoyant.

Les ruines du wagon, autrefois témoin du progrès et du mouvement, sont maintenant envahies par une végétation luxuriante. Chaque détail est méticuleusement représenté pour symboliser la résilience et la puissance régénératrice de la nature. Les plantes grimpantes, les arbres qui percent le toit et les fleurs éclatantes ornent l'intérieur du wagon, créant un contraste saisissant entre la fragilité de l'œuvre humaine et la persistance inébranlable de la nature.

Au milieu de ce tableau de renaissance, des chats errants trouvent refuge et prospèrent. Leur présence ajoute une touche de vie et de mouvement, renforçant l'idée que la nature et les êtres vivants peuvent s'adapter et survivre même dans les circonstances les plus extrêmes. Les félins se faufilent entre les sièges envahis de mousse et les fenêtres brisées, incarnant la résilience et l'esprit indomptable de la nature.

Ce paysage devient le symbole de la renaissance et de l'espoir, une ode à la capacité de la nature à reprendre ses droits et à s'épanouir. L'artiste capture avec une précision émouvante cette symbiose entre destruction et renaissance, offrant une réflexion profonde sur la temporalité et la permanence. Dans cette scène de quiétude post-apocalyptique, la nature règne en maître, rappelant à l'humanité sa place dans l'ordre des choses et son devoir de préserver l'équilibre fragile de la vie.

Détails de l'oeuvre

40x40cm pour l'oeuvre, 47x47cm avec le cadre en bois naturel

Un véritable tirage d'art

Chaque pièce est un véritable tirage d’art, réalisé en impression giclée sur papier Hahnemühle Rag Bright White 300g — une référence mondiale pour les œuvres Fine Art. Ce papier de luxe offre une texture élégante et un rendu des couleurs d’une intensité exceptionnelle, tout en garantissant une excellente conservation dans le temps. Nous utilisons des encres pigmentaires de qualité archive pour une précision et une profondeur incomparables. Chaque tirage est produit en série limitée, numéroté à la main, et livré avec son certificat d’authenticité. Des finitions haut de gamme, sans compromis, pour une œuvre unique et intemporelle.

Du pixel à l’estampe, nos souvenirs avec une élégance nouvelle

Notori Studio

Derrière Notori Studio, il y a un artiste qui explore les ponts invisibles entre le jeu vidéo rétro, le design japonais et la mémoire collective. Chaque affiche, chaque visuel, est une tentative de figer l’éphémère, de capturer cette émotion familière qu’on ressent devant un écran cathodique, une boîte de console oubliée, ou une vieille couverture d’album. Notori ne se contente pas de représenter : il traduit. Il traduit la nostalgie en lignes épurées, les références cultes en compositions graphiques, le chaos geek en harmonie visuelle. Son trait est précis, maîtrisé, mais jamais froid — il raconte. Il convoque l’enfance et la culture, le Japon et l’Europe, la pop et l’intime. Son œuvre est un hommage sincère à tout ce qui nous a construits visuellement. Une graphie du souvenir, une poésie de pixels et de papiers, faite pour les yeux, mais pensée pour le cœur.